Défilé de mode

Avec seulement quelques semaines d'avance sur le coup d'envoi du spectacle, les trois finalistes assistent à une réunion avec Charlotte Clarke pour apprendre à mieux se mettre en valeur sur le podium. Intimidés mais avides d'apprendre, ils écoutent et prennent des notes concernant ce qui sera le plus grand moment de leur vie jusqu'à présent.

« Je ne suis jamais allé à un défilé de mode avant ça, donc c'est un concept effrayant et impressionnant qui sera une grande première pour moi », dit Gottlieb, 36 ans, designer textile qui a créé son propre label plus tôt dans l'année. «Pour obtenir une collection complète et le respect du calendrier du défilé c'est un défi monumental», ajoute Wang, 37 ans, ancien patron de la chaîne de coupe de la maison italienne MaxMara, marque de luxe, qui a maintenant mis en place sa propre maison de couture.

Les exposants doivent prendre connaissance des paramètres de l'espace : un grand chapiteau à Somerset House. La capacité est de 500 personnes; le podium est de 30 mètres de long et trois mètres de large.

Les exposants ont quatre heures sur place. Les modèles se retrouvent trois heures avant le spectacle. Ils seront envoyés sur la piste toutes les 11 ou 12 secondes et il faut 24 secondes pour arriver à la fin de celle-ci avec un défilé de base. Si les exposants ont besoin d'une intro musicale elle ne doit pas durer plus de 20 secondes. Les journalistes assistent à beaucoup de spectacles et ils sont ici pour regarder des vêtements alors il ne faut pas aller trop loin dans la voie du théâtre.

La London Fashion Week est de plus en plus connue pour son esprit d'entreprise alors qu'elle avait avant une réputation d'enfant terrible de la mode. Des programmes tels que Fashion Fringe sont importants pour les jeunes créateurs qui souhaitent faire cavalier seul. Le parcours de l'industrie traditionnelle de la mode est de travailler dans le cadre de l'équipe de conception pour une grande maison de couture et c'est presque la seule option. Avec des collections de plus en plus prisées par les acheteurs, médiatisées sur les blogs et Twitter, et photographiées par les magazines, on peut devenir un professionnel à l'âge de 23 ans.

Christopher Kane, nominé dans la catégorie Designer de l'Année pour 2012 aux British Fashion Awards, en a seulement 30.

« Il doit y avoir un investissement concerté de l'expertise », explique Colin McDowell, « parce que nous avons affaire à des jeunes gens créatifs qui sont, par la nature même de ce qu'ils font, vulnérables à toutes sortes de forces. »

Pour les aspects pratiques un défilé de mode commence par le casting des modèles, la coiffure et les essais de maquillage. Il y a des touches professionnelles, telles que le service d'un apéritif et être disponible pour des entrevues après le spectacle avec les journalistes. Les candidats doivent apprendre non seulement comment devenir un créateur de mode et mais aussi comment incarner leur image de marque.

L'organisation d'un défilé de mode

Les défilés de mode sont amusants et créatifs et permettent de souligner quelques-unes des questions éthiques entourant l'industrie de la mode. Il y a beaucoup de choses à considérer pour organiser un défilé de mode. L'organisation d'un défilé de mode peut être très coûteuse en temps et implique un dur travail. Cependant, le grand jour, lorsque le buzz et l'excitation sont à leur comble, ça en vaut toute la peine.

Que vous voullez vous concentrer sur le travail des enfants, les atteintes à l'environnement, les droits des travailleurs ou le recyclage, il y a beaucoup de problèmes à régler. Ce n'est pas une tâche pour une seule personne, mais pour une équipe toute entière. Il est nécessaire de travailler ensemble pour obtenir les meilleurs résultats possibles.

Dans le secteur de l'évènementiel les défilés de mode ont tendance à ne pas durer plus d'une demi-heure. Il faut donc bien prendre en considération ce paramètre et en tenir compte pour définir le nombre de modèles dont vous aurez besoin en fonction du nombre de vêtements qui seront montrés. et des autres divertissements que vous prévoyez et du nombre de personnes que vous attendez dans le public.

Date et lieu : Quand le spectacle va-t-il avoir lieu ?
Est-ce que ça va être en journée ou le soir ?
Gardez à l'esprit que si vous optez pour un spectacle en soirée, idéalement, vous devriez être en mesure de fournir des divertissements pour plusieurs heures. Au contraire le spectable peut être plus court s'il est organisé pendant l'heure du déjeuner ou répété à plusieurs reprises tout au long de la journée pour en assurer une visibilité maximale.
Le lieu du spectacle pourrait dicter la date et la durée du spectacle. Révervez la salle aussi longtemps à l'avance que possible.
Sera-t-il possible d'organiser les répétitions dans la salle ?
Vous devriez également garder à l'esprit qu'il y aura besoin d'avoir une sorte d'espace pour garder les tenues à l'intérieur et un endroit pour les modèles pour se changer. Un espace séparé pour les garçons et les filles va être nécessaire.
Si possible, cette zone sera privée et chauffée.
Le podium : La principale caractéristique du défilé est bien sûr le podium.
Il faut considérer sa longueur et sa largeur approximative.
On peut utiliser des passerelles surélevées ou être au niveau de la salle.

Une équipe est nécessaire

Un spectacle de défilé de mode ne peut être organisé par une seule personne. Il faut un partage des postes clés entre tous les membres d'une équipe d'organisation.

C'est le travail du producteur du spectacle de veiller à ce que tout le monde sache ce qu'il a à faire et le fait correctement. En cas de difficulté le producteur doit les aider. Il tient tout le monde informé des changements, des horaires et de tout ce qui concerne les répétitions.

BACKSTAGE MANAGER : Il s'agit d'un emploi excitant mais très stressant et destiné à une personne qui sait bien travailler sous pression. C'est un travail relativement calme jusqu'au jour du défilé de mode. Dans les coulisses il s'assure que tout se passe exactement comme prévu. Il travaille en étroite collaboration avec le producteur et le styliste et a besoin de bonnes relations avec tous les modèles.

Responsable des animations : Si vous prévoyez d'autres formes de divertissement en plus du défilé de mode vous aurez besoin d'un responsable des animations pour coordonner tous les spectacles. Le responsable des animations devra informer tous les artistes sur les dates de répétitions et veiller à ce qu'ils sachent tous ce qu'ils ont à faire. Le responsable d'animation doit les accueillir le jour du show.

STYLISTE : C'est sans aucun doute un rôle pour quelqu'un qui est très intéressé par la mode et les vêtements.
Le styliste est responsable des tenues que devront porter les modèles. Une partie très importante de ce travail est de protéger les vêtements. Il doit s'assurer qu'ils sont en bon état et sont retournés dans le même état qu'ils ont été trouvés.

ARTISTE Coiffure et maquillage (MUA): Encore une fois, un rôle créatif. Travaille en étroite collaboration avec le styliste pour créer une image fabuleuse pour les modèles.

CASTING MANAGER : Qui sont vos modèles ? Assurer les auditions. La principale tâche du Casting Manager est de s'assurer que tous les modèles savent ce qu'ils font, qu'ils se sentent à l'aise et qu'ils assistent aux répétitions. C'est un emploi amusant mais qui repose aussi sur l'organisation des compétences.

Responsable des prix, du programme et des invitations : vous voullez avoir un tirage au sort lors de l'événement, si c'est le cas vous aurez besoin de certains prix ? Il faut approcher les entreprises locales, que ce soit en personne ou par courrier, en expliquant ce qu'est l'événement et en leur demandant s'ils seraient prêts à offrir un prix. Si vous avez du succès, veillez à les inviter au spectacle. Si vous imprimez un programme pour accompagner l'événement assurez vous que leurs noms figurent bien sur le programme en remerciement. C'est au responsable des invitations de compiler et de gérer la liste des invités.

Cette même personne peut également s'occuper de la promotion, de la vente des billets et de la publicité à travers des affiches et de la communication à travers les médias locaux.

Les modèles. De manière générale, il est facile de trouver des bénévoles prêts à défiler dans le spectacle. Une variété de taille et de formes sont intéressantes. Vous devez disposer des mensurations des modèles dès que possible afin d'ajuster les tenues.

Naomi Campbell et Kate Moss et toute l'équipe autour d'elles

- Si vous optez pour un défilé de mode en continu, vous devez donner aux modèles de temps pour se changer. Estimer le temps approximatif qu'il faudra à un modèle pour marcher lors du défilé de mode. Attendre 3 minutes minimum pour un changement. Combien de modèles doivent passer et lesquels doivent passer en première apparition et en deuxième apparition ?

- Peut-être qu'il y a un groupe de chanteurs qui souhaite effectuer une prestation. Ou peut-être quelques danseurs qui souhaitent exécuter une danse.

- Une lecture de poésie ou de pièce de théâtre courte jouée par des comédiens.

- un magicien ou des jongleurs, toujours pour divertir le public.

- Si des raffraichissements sont servis vous aurez peut-être besoin d'une équipe d'hôtesses.

- Utiliser les pauses pour mettre en évidence certaines des idées derrière le spectacle. Par exemple, si vous voulez mettre en évidence l'utilisation du travail des enfants dans l'industrie de la mode, vous pouvez montrer un film ou lire un conte d'enfants qui travaille à produire des vêtements pour l'Europe.

- Si le show est organisé comme une levée de fonds pour un événement de charité, un porte-parole de l'organisme de bienfaisance pourrait faire un bref discours à propos de la nature caritative de l'événement.

- Pensez à comment vous allez présenter le spectacle. Allez-vous avoir un animateur pour présenter les différentes sections de l'exposition ?

- Au début de chaque section, le premier modèle peut porter un signe signifiant le nouveau "look".

- Quelle musique allez-vous utiliser ?

La photographie dans le monde du spectacle et de l'évènementiel

Quelques photos de mon book professionnel pour illustrer le thème de cette page

	Modèles lors d'un défilé de mode
	Défilé de lingerie sexy lors d'une soirée
	Defilé organisé par un styliste de mode